看国内最炫酷黑科技公司 渡鸦 如何跨界伦敦音乐节

当音乐与艺术的发展，随着互联网时代的到来而进入一个新的时期，不光是艺术家喜欢思考科技，科技公司也喜欢调戏艺术。电子合成器、交互装置······这些有点炫酷的词，你可能不太懂，但你一定会被震撼到。 在伦敦We Are Robots Festival上，渡鸦（英文名：raven） 备受关注其实是很自然的一件事。这个未来音乐节上，讲座、演出、装置、音乐、艺术合为一体，来自世界各地的先锋音乐家探讨音乐产业的过去、现在和未来。当非常复杂的数字化工具和学术化的音乐创作充斥现场的时候，渡鸦和艺术家 Yuri Suzuki 共同打造的项目Synth Playground ，一个消除障碍，连孩子们都可以轻松投身其中来体验音乐的艺术装置，瞬间就成了焦点。 呈现音乐的可感性还是可视性，交互方式是整合还是分化，设备要直接触摸还是重力感应······渡鸦CEO吕骋化身艺术家，帮助Yuri Suzuki 连接理想与现实的距离，“我的作用就是将他脑海中未实现的计划引导出来。在技术的支配下，老式的电脑设备、小众的复杂工具都会有一个多元的理解，任何东西都可以转化为电子合成器，策展不只单纯对艺术、音乐负责，我们所打造的展览应向所有人提供从未尝试过的体验。” 没错，渡鸦这个国内新锐科技公司，在吕骋的带领下，并没有只埋头于技术研发而失去了天马行空的想象力，而是一直在探索以科技与设计之力打造未来生活新方式；并没有将脚步滞于国内，而是顺势而行带着生活经验与关怀走向远方。 自诞生初到现在，不断致力于从科技和艺术的角度来探索改变世界的可能，或许没有几家科技公司能做到吧？从Flow到raven H-1，再到最新发布的raven H，他们打破再重塑我们对简单生活的不同感知，交织并沉浸在技术与美学融合的想象空间。对立于传统科技公司，渡鸦没有安于存在一个延续性的、自足的思想状态中，看上去的“不务正业”其实更像是利用科技为艺术与音乐创造更多的可能性，而这些可能性不论隐藏在哪一种形态背后，都将会激发人对周遭的世界或生命或自我的深度思考。 这样，真的很酷。